靜物畫教案
發表時間：2025-05-172025靜物畫教案(推薦6篇)。
在小學的美術教學中，初學繪畫中的臨摹只是一個方法，或者說是初出茅廬者必經之路，以下是小編搜集的小學美術靜物寫生教案，歡迎查看。
靜物畫教案 篇1
一、教學目標：
通過本課學習，講授石膏形體的明暗關系，使學生初步了解在光線的照射下，物體明暗變化的基本原理和變化規律，掌握在特定的光線下，表現物體的結構、體面、空間調子的質感和基本方法。
二、課業類型：
繪畫技能課。
三、教學重點：
物體在光線照射下，其表面產生深淺不同的明暗變化的原理和規律。
四、教學難點：
五大調子的準確表現。
（解決方法：
1、用石膏幾何體實物或紙模型，在燈光照射下進行演示，教師分析并引導學生觀察物體在光線的照射下，物體表面所產生的明暗變化有什么特點。
2、分析在改變光源方向或物體的位置之后，明暗變化又有什么特點？從中找出其變化規律。）
五、教學方法：
比較、演示、觀察、再比較。
六、教具準備：
1、WINDOWS98以上版本操作平臺。
2、課例軟件。
3、石膏幾何體數個。
4、射燈。
5、擺放石膏形體的桌子，配以襯布。
6、投影儀。
七、教學程序：
（一）引入新課
1、教師演示數張黑白畫讓學生觀察、分析、議論。
提問：“這些畫有什么特點？有幾種顏色？物體的光和暗的地方是怎樣處理的？”（投影顯示）
學生可能會這樣答：“光的地方是白色的，暗的地方是黑色的?！?/p>
又問：“這樣的畫讓我們產生了怎樣的感覺？”（投影顯示）
學生可能這樣回答：“黑白對比強烈，但轉折生硬?！?/p>
2、教師針對學生的'回答進行小結，指出這些黑白畫只有明暗兩個色塊，黑白之間缺少一個過渡的中間層次，將物體明暗轉折的地方生硬地分開了。
3、教師再顯示素描范畫讓學生觀察欣賞，引導學生用來與先前出示的黑白畫作比較，認識到素描畫黑白之間多了一個中間色，使物體明暗黑白之間很自然地轉折過去，更好地表現出物體的質感。有了中間色，使物體黑白之間的層次變化就豐富了。正如我們看黑白電視一樣，如果把對比度調得過大，就會產生強烈的黑白對比效果，圖像黑白之間轉折生硬，畫面的人和物就顯得不夠逼真，也就沒有了真實感。
通過以上分析、比較、引入新課。
平臺顯示課題：靜物寫生——明暗表現的石膏形體與器物。
（二）講授新課
1、教師演示“燈光照射
下的正方體”圖例讓學生觀察，展示三個面的明暗變化區別。（如果條件允許，可加實物演示），通過觀察證實，在沒有燈光直接照射的情況下，三個面的明暗變化是不大的，反之，三個面便顯出明暗變化的層次了。
通過以上演示，教師進行小結：“正方體三個面的明暗變化是由于位置方向不同，受光程度不同所決定的，所以，可概括為：亮面（即直接受光面），灰面（即側面受光面），暗面（即沒有受光的面）即明暗三大面（投影顯示）。然后平臺顯示范圖（用文字標明了在光線照射下的正方體三個面的明暗變化位置圖），并指出正方體的塊面轉折明顯，所以明暗交暗交界對比比較強。
2、演示六面柱體。由于六面柱體受光面與背光面之間多了一個中間面，所以明暗交界對比居中。
3、演示出圓柱體、球體。演示后教師進行小結：“由于球體沒有明顯的棱角和轉折面，所以明暗不顯得那么生硬、強烈。”然后平臺再顯示范圖（用文字標明了在光線照射下的球體所呈現出的明暗變化層次的位置圖）。
然后歸結：“物體受光線照射后，所產生的明暗變化基本概括為：亮部、半明部（中間調子）、明暗交界線，反光、投影，即是明暗五調子。”（投影顯示）
4、顯示“粗糙與光滑的物體”與“固有色深與淺的物體”圖例，教師針對不同的對比情況向學生進行分析，并引導學生理解，不同物體的明暗變化關系，從而更好地去描繪對象，力求表現出物體的質感。
（三）課堂練習
臨摹課文中的范圖或進行寫生練習（視條件而定）
1、平臺顯示“明暗線條表現法”圖例，教師分析：明暗線條表現法，主要是通過鉛筆線條的力度、方向和層次的變化來表現物體黑、白、灰調子的變化。其規律是：用力越輕，顏色越淺；用力越重，顏色越深。排線形成的層數越少，顏色越淺；層數越多，顏色越深。（投影顯示）
2、教師演示作畫步驟，并講解分析。
3、范畫欣賞。
4、平臺播放背景音樂，學生練習，教師巡堂輔導。
（四）教師小結本節課情況
（五）布置課外作業
靜物畫教案 篇2
一、教學目標
知識與能力：通過上堂課《學構圖》的學習，運用已學的構圖知識用線條表現一幅靜物寫生作品。培養學生對物象的觀察能力、認識能力，表現能力和審美能力。
過程與方法：通過作品欣賞及教師演示，讓學生嘗試把具象的現實靜物用多種線條進行勾勒，并用自己喜歡的線條把它們裝飾的更合理，更富有個性。
情感態度與價值觀：感受不同藝術風格給人們帶來不同的美術體驗，在欣賞美的同時，創造美，傳遞美，培養學生熱愛生活，積極向上的美好愿望。
二、教學重難點
教學重點：鞏固構圖知識，嘗試用線描的繪畫形式表現事物。
教學難點：能夠運用多種線條把事物表現的更有創意，更富有美感。
三、教學策略
本課通過學生觀察欣賞、交流、分析、體驗，并通過教師演示從中了解線描的繪畫方式?？梢圆捎谩坝^察欣賞——交流——分析總結——聯想創造”的教學策略。學生能夠通過欣賞，有效的理解線描的繪畫方法，及運用已學構圖知識表現出一幅富有創意的線描靜物寫生作品。
四、教學過程
一、導入新課
運用上堂課已學構圖知識把自己準備好的文具，小裝飾及水果擺成喜歡的畫面。
教師在講臺前和同學們同時擺一擺，然后和同學們交流一下構圖心得，引出課題：靜物寫生(可以運用多種構圖方法如：平衡式構圖、對稱式構圖、變化式構圖、對角線構圖、交叉線構圖、橢圓形構圖、水平線構圖、三角形構圖、叉形構圖、十字構圖、斜線構圖、S形構圖、向心式構圖、放射式構圖、垂直式構圖、九宮格構圖，L形構圖)
通過游戲環節，激發學生學習興趣，鞏固上黨課所學構圖知識，培養學生觀察能力，認識能力，表現能力及審美能力。
二、教學深入
欣賞感悟
欣賞靜物寫生作品：(包括水粉、水彩、油畫，線描)
欣賞水分水彩及油畫靜物寫生作品。
欣賞線描形式的靜物寫生作品。
提出問題
作品中運用了哪些構圖方法?(三角形構圖.叉形構圖)
你覺得作品的哪部分吸引你，哪部分畫的精彩?(色彩、構圖形式，線條排列。)
線描靜物寫生作品與其他形式的靜物寫生作品有什么不同?你覺得畫面中哪里畫的精彩?畫面和實際事物一樣嗎?(用線條表現，沒有色彩，更有趣?；ㄆ坷锩婢幹凭€條部分精彩，畫面添加了自己的聯想，比實物更有意思，更有裝飾性。)
通過多媒體欣賞不同的'靜物寫生作品，讓學生了解不同的繪畫形式表現作品的風格是不同的，各有特點及優勢，同時讓學生更深刻的了解線描靜物寫生繪畫方法，從感悟中吸取繪畫經驗，為下一步創作做好鋪墊。激發學生創作欲望。
教師演示
師：看看剛才我擺的靜物是什么構圖形式呢?想不想看看我是怎么用線描表現的呢?(教師演示)
提出問題：
線描靜物寫生的繪畫步驟?(1.確定位置2.畫出輪廓3.設計線條)
靜物寫生時用了哪些線條?(直線、曲線、波浪線、點，閃電線等)
靜物寫生時應該注意哪些問題?
通過擺一擺的操作環節，讓學生更直觀的去感受不同構圖帶給人們的不同感受，并能通過觀察欣賞了解線描靜物寫生的繪畫步驟及注意到的問題。
嘗試體驗
教師出示一件實物請同學們用線描的形式表現。
學生嘗試體驗線描表現實物。
學生初步嘗試線描靜物寫生的局部繪畫方法，培養學生繪畫的表現能力及審美能力。
分析總結
展示自己的線描作品，同組同學交流，分析優點、不足，教師點評總結。
通過觀察、欣賞，交流等環節讓學生深刻的了解其繪畫方式，感悟發現，分析總結，充分解決本課重點。
聯想創造
通過上個環節的交流總結，學生了解了線描靜物寫生的基本創作方法。
欣賞學生作品，把剛才擺好的靜物寫生造型用線描的形式表現出來，提出作業要求：用適當合適的線條進行排列。3.輪廓勾勒以后加上自己喜歡的線條。
通過學生實踐創作，提高學生繪畫能力及動手能力，解決本課難點。
學生自評
教師請學生展示最后完成的繪畫作品，并請學生說說對自己作品的想法。其他同學給他好的建議，教師做最后指導評價。
自評、互評、教師總結能夠讓學生了解自己的作品有哪些不足，怎么樣改進，加深對線描靜物寫生的理解，為以后創作更多的作品打下良好的基礎。
靜物畫教案 篇3
教學目標：
1.通過教學活動，讓學生了解寫生的意義，培養學生認真觀察事物的習慣及重要性。
2.通過學習活動，學生初步掌握寫生的方法，在學習中不斷提高觀察事物的能力。體會寫生的樂趣。
教學重、難點：
寫生的基本方法;學會用線描的方法表現靜物
教學過程：
一.導入階段：
1.欣賞一組照片(感受照相取景)
師問：哪一張好看的，為什么?
生答：略
2.板書課題：靜物寫生
二.發展階段：
1.什么是靜物畫
靜物畫是西方繪畫中的一個門類。
它指以日常生活中無生命的物體為主要描繪畫對象，也就是說從概念的意義上,
西方的靜物畫與動物畫只在極小的范圍內有一定的重合現象。
2.欣賞一組靜物寫生畫
師問：哪一幅好看，為什么?
生答：略
3、學生實踐
派學生代表(小組組長)選擇靜物
3、觀察靜物的'組成結構
高、低、大、小
前、后、左、右等(學生討論)
三.拓展階段：
1.寫生要注意什么?(學生討論)
師小結：寫生對象的真實性
2、如何用線條表現靜物?(學生討論)
師小結：利用線條的長、短、粗、細、曲、直等特點，來描繪寫生對象
(師示范)
3.制作步驟
(1)、用取景框構圖
(2)、在畫紙上定好寫生對象位置(高和寬)
(3)、按從前到后的順序描繪
(4)、仔細描繪，做到統一有序
四.學生作業：
1.作業要求：完成一幅靜物寫生
2.學生練習
3.教師巡回輔導。
五.作品展示：
學生代表向全班同學展示并評述自己的作品。
六.收拾和整理：
收拾并整理好自己的桌面。
七.教學延伸與拓展：
多練習線描，在靜物寫生的基礎上，可進行風景寫生。鍛煉自己仔細觀察生活的能力。講一個藝術家認真觀察生活的故事。
靜物畫教案 篇4
教學目標：
1、知識目標：了解人物的基本結構以及繪畫中人物動態的表現要點，并有意識地運用這一美術語言紀錄和表現周末的生活。
2、能力目標：提高學生組織畫面豐富畫面的能力
3、情感目標：培養學生關注生活，以及樂觀、積極、健康的生活態度。
教學重點:
了解人物的基本結構以及繪畫中人物動態的表現要點，并有意識地運用這一美術語言紀錄和表現周末的生活。
教學難點:
讓學生懂得一副完整畫面應有的內容。
教具準備：
教科書、課件、繪畫工具
教學方法：
討論法、活動、總結、講解、指導、啟發與鼓勵等。
教學過程 ：
一、組織教學導入課程：
同學們，再過兩天就是周末了，高興嗎？！為什么？
師：因為周末的生活輕松愜意，我們可以自由地支配時間，好好修息，輕松娛樂或學習鍛 煉……做自己喜歡的事情。誰來和大伙說說你的周末是如何渡過的呢。
生：學生漫談自己在周末與親人、朋友、同學之間最喜歡開展的活動：如郊游、采摘上網沖 浪，學騎車、體育鍛煉、學特長等等。
明確目標：大家的周末生活課真是豐富精彩，那么今天就讓我們用畫筆把你精彩美好的周末 生活展現給大家吧-----板書課題：周末日記
二、授新課：
A
1、任務呈現：
讓我們首先進行一個小游戲：老師這里有一個準備射門的運動員，誰能畫出他成功射門的動作呢？
2、自主學習：
請學生上來畫動作，2--3名同學畫，師生共同分析動作，如：胳膊沒甩開，雙腿沒跑起來，動作不舒服等等
師生小結：人體的結構可理解為頭部、胸部和髖部這三大部分再加上四肢。人體的各種動態變化都是由身體各關節的變化而產生的，不但雙臂要甩開，兩腿要邁開，身體還要往前傾，看一個帥氣的動作生動的展現在我們面前了，相信他一定會射門成功的。掌握了人物動態變化的要點，能幫助我們更生動地表現生活中的人或事物。
3、展示交流
老師相信大家一定會成功的!下面就讓我們比比看，誰能在一分鐘畫出更多的人物動態，學生自主練習，并讓1--2名學生黑板上畫。
B
1、任務呈現：
你認為畫面到現在為止完整了嗎？還需要怎樣做添加什么？好,現在就讓我們一起欣賞一些同學的周末日記，看看他們是如何表現的。（看大屏幕欣賞）
2、自主學習：
出示表現周末生活題材的繪畫作品，師生欣賞、評述。分析畫面有哪些內容。畫面中人物活動的動態、表情分析。
選出一張學生剛才的練習共同分析：要添加相應的背景環境，還需要進行詳細的刻畫描繪，并添加適當的文字
3、展示交流：欣賞了畫家及同學們的作品，請大家也把自己周末里美好時光記錄下來吧，別忘記相關環境的表現及添加適當的文字能使周末日記更顯精彩! 師生共同解決嘗試作業中的問題，共同完善畫面。
三、檢測總結
1、自評說說自己的周末日記，有什么得意或不滿意的地方。
2、互評選出你喜歡的作品說說理由。
3、希望大家以后用這種方法記錄你精彩的生活和學習。
四、作業要求：
畫一幅周末玩耍的畫面。
靜物畫教案 篇5
教材分析：
中西方繪畫在長期的發展過程中，由于受政治、宗教、審美等因素的影響，加之工具材料的明顯不同，因此在各自文化傳統的背景下，形成了不同的表現形式。代表中國文化精神的傳統中國畫和承載西方文化靈魂的傳統油畫是傳達東西方審美情結的兩大體系，是世界范圍內繪畫藝術的兩種最主要形式。
學生分析：
初一學生對于美術的一些專業知識不夠了解，尤其是對于油畫這個西方畫種。由于現代外來文化的充斥，對于中國畫也存在著一些誤區，所以我借用本課，讓學生更全面深入的了解中國畫和油畫這兩大畫種。
教學目標：
1 、通過欣賞，比較中國畫和油畫的經典作品，使學生初步認識中國畫和油畫的不同形式特點，表現上不同的側重點和審美的不同著眼點。
2、 通過了解中國畫和油畫兩大畫種產生和發展的簡要文化背景，了解中國畫和油畫所反映的不同民族特色。
3 、提高對美術的認識，關注世界的多元化。
教學重點難點：
通過了解中國畫和油畫兩大畫種產生和發展的簡要文化背景，了解中國畫和油畫所反映的不同民族特色。
板書：
中國畫與油畫
中國畫 ? ?油畫
風格迥異的藝術 ?注重神韻的表達 ? 事物的客觀再現
多元化的分類方式 人物畫、山水畫、花鳥畫 ?人物畫、風景畫和靜物畫
工筆畫、寫意畫、兼工帶寫 ?寫實油畫、抽象油畫
水墨、青綠、金碧、淺絳等
繪畫技法的不同 潑墨法、積墨法、破墨法 ?透明覆色法、不透明覆色法、
不透明一次著色法
平涂筆法、散涂筆法、厚涂筆法
工具材料的差異 ?文房四寶、顏料、 ? 顏料、畫筆、畫刀、畫紙或畫布、
調色盤、筆洗等 ? ? 上光油、外框等。
教學過程：
一、 導入
中西方繪畫在長期的發展過程中，由于受政治、宗教、審美等因素的影響，加之工具材料的明顯不同，因此在各自文化傳統的背景下，形成了不同的表現形式。代表中國文化精神的傳統中國畫和承載西方文化靈魂的傳統油畫是傳達東西方審美情結的兩大體系，是世界范圍內繪畫藝術的兩種最主要形式。
二 、欣賞
播放課件
教師逐個講解評述詳講《韓熙載夜宴圖》 《拾穗》
《韓熙載夜宴圖》是中國畫史上的名作，它以連環長卷的方式描摹了南唐巨宦韓熙載家開宴行樂的場景。韓熙載為避免南唐后主李煜的猜疑，以聲色為韜晦之所，每每夜宴宏開，與賓客縱情嬉游。畫中人物以韓熙載為表現中心，作者細致描畫了他從夜宴開始以后幾個不同階段的神情與活動，精細地把握住了他情緒變化的脈絡。在全圖四十余個人物的刻畫上，作者力求以形傳神，通過人物的動態表現反映其內心狀況，同時營造多種群像組合形態，透出生動和諧的形式美感。畫家還善用細節傳情達意，如以侍女的探頭聽琵琶暗示演奏技藝之高，以盤中水果點明節令，以案上燭火表示時間等等，都值得細心去體會。這幅長卷線條準確流暢，工細靈動，充滿表現力。設色工麗雅致，且富于層次感，神韻獨出。
顧閎中：生卒年不詳，江南人。五代南唐著名畫家。中主李璟、后主李煜朝為南唐畫院翰林待詔。擅長畫人物，用筆圓勁，間有方筆轉折，設色濃麗，善于捕捉人物的神情意態，形象生動。代表作《韓熙載夜宴圖》。
學生對《八十七神仙畫卷》《花籃圖》《芙蓉錦雞圖》《群蝦圖》從構圖，設色，線條表現及歷史背景進行作品分析討論。
《拾穗》作者米勒 油畫，83.5×111厘米，1857年， 法國巴黎盧浮宮藏《拾穗》是米勒最重要的代表作，描寫了一個農村中最普通的情景：秋天，金黃色的田野看上去一望無際，麥收后的土地上，有三個農婦正彎著身子十分細心地拾取遺落的麥穗，以補充家中的食物。她們身后那堆得像小山似的麥垛，似乎和她們毫不相關。我們雖然看不清這三個農婦的相貌及臉部的表情，但米勒卻將她們的身姿描繪有古典雕刻一般莊重的美。這是一幅十分真實的、親切美麗而又給人以豐富聯想的農村勞動生活的圖畫。從中不難看出畫家對勞動的甘苦，特別是“汗滴禾下土，粒粒皆辛苦”的意義是有著切身的深刻體驗的。整個作品的手法極為簡潔樸實，晴朗的天空和金黃色的麥地顯得十分和諧，豐富的色彩統一于柔和的調子之中，像米勒的其它代表作一樣，雖然所畫的內容通俗易懂，簡明單純，但又寓意深長，發人深思，這是米勒藝術的重要特色。米勒是十九世紀法國現實主義大師，他的大量的以農民題材為主的油畫、素描、版畫至今仍給我們深刻的啟示與鼓舞。
學生對《倒牛奶的女傭》《自由引導人民》《日出 印象》《開著的窗戶》從構圖，設色，線條表現及歷史背景進行作品分析討論。
三、 分析對比講述中國畫與油畫同異之處
播放課件
中國畫概述
中國畫簡稱“國畫”，其藝術歷史悠久，源遠流長。中國畫作為中國傳統文化的組成部分，是在中華民族的土壤上長期形成和發展起來的。它用中國傳統的毛筆、墨汁和顏料，在特制的宣紙或絹上作畫。不但有人物畫、山水畫、花鳥畫之分，而且有工筆、寫意之別。在世界美術領域中，中國畫具有鮮明的民族形式和獨特風格。
中國傳統繪畫以“線條”為主要造型手段，強調筆墨的變化和情趣。它運用線條和墨色，通過勾皴點染和墨色的干濕濃淡，來表現客觀物象的形體結構、陰陽向背。中國畫講求“以形寫神，神形兼備”，追求一種“妙在似與不似之間”的感覺，注重抒發畫家的主觀精神世界。繪畫創作強調“外師造化，中得心源”，即畫家對客觀事物的觀察和把握，由表及里地強調對精神特征的理解，通過畫家的主觀精神因素，包括修養、品德、秉性等，與客觀世界相融合，從而創造出具有深刻內涵的美的形象和境界。
中國畫的空間處理也比較自由靈活，既可以用“以大觀小”法，畫重山疊嶂，也可以用“走馬看山”法，畫長江萬里，打破了時空觀念的限制，使畫面產生一種時間藝術的“流動美”。中國畫在構圖中還講究形與形的呼應，色與色的襯托，并運用虛實疏密結合和“留白”等手法來取得巧妙的構圖效果，以產生獨特的形式美和藝術感染力。
另外，中國畫是融詩、書、畫、印于一體的綜合藝術，富有東方特色的藝術情趣。
中國畫的裝裱也有自己的講究，一幅完整的國畫，需要使其更為美觀，以及便于保存、流傳和收藏，是離不開裝裱的。
總之，中國繪畫是中國文化的重要組成部分，根植于民族文化土壤之中。它不單純拘泥于外表形似，更強調神似。它以毛筆、水墨、宣紙為特殊材料，建構了獨特的透視理論，大膽而自由地打破時空限制，具有高度的概括力與想象力，這種出色的技巧與手段，不僅使中國傳統繪畫獨具藝術魄力，而且日益為世界現代藝術所借鑒，在東方以至世界藝術中都具有重要的地位與影響。難怪繪畫大師畢加索說：“真正的藝術在東方?！?/p>
油畫概述
油畫是西方繪畫藝術中一個主要的畫種。它起源并發展于歐洲，到近代成為世界性的重要畫種。
油畫發展初期的歷史條件奠定了古典油畫的寫實傾向。
17世紀是歐洲古典油畫迅速發展的時期，不同國家的畫家依據自己生活的社會背景、民族氣質，在油畫語言上進行了不同的深向探索，油畫技法也日臻豐富。
19世紀末西方油畫發生了根本性變化。油畫不再以模仿自然、再現自然為藝術創造原則，藝術家將油畫形式作為表現自己精神與情感世界的媒介，以想象、幻想等方法構造作品。
20世紀油畫由于不同的藝術觀念形成了不同的流派，并制約藝術形式呈現多種傾向，傳統油畫技法中的某方面因素往往作為藝術觀念的形式體現被強化，甚至被推向極端，油畫形式語言受到高度重視。
隨著藝術觀念的不斷擴大，導致油畫材料與其他材料相結合，產生了不歸屬某一具體畫種的綜合性藝術，油畫因此也走向失去在西方作為主要畫種的地位的趨勢。
中國畫的分類
一、中國畫按題材內容可以分為人物畫、山水畫、花鳥畫
二、中國畫從表現形式可以分工筆畫、寫意畫、兼工帶寫
三、中國畫從設色上可分為水墨、青綠、金碧、淺絳等
四、中國畫根據畫面內容可以分為傳統繪畫、現代繪畫
油畫的分類
一、油畫從表現內容上可以分為人物畫、風景畫和靜物畫
二、油畫從風格上可以分為寫實油畫、抽象油畫
中國畫的筆墨技法
一、中國畫的筆法
1．執筆法
2．中國畫用筆有中鋒、側鋒、逆鋒、順鋒等方式
3．中國畫運筆方法
中國畫運筆方法十分講究，如黃賓虹先生提出的“五筆”之說，“五筆”即“平、圓、留、重、變。”筆線的形式概括起來無非是畫線時求得粗、細、曲、直、剛、柔、輕、重的變化和對比，使之為所描繪的對象“傳神寫照”。
二、中國畫的墨法
1．潑墨法
2．積墨法
3．破墨法
油畫的技法
一、油畫的主要技法
1．透明覆色法，即用不加白色而只是被調色油稀釋的顏料進行多層次描繪。
2．不透明覆色法，也稱多層次著色法
3．不透明一次著色法，也稱為直接著色法。
二、油畫的筆法、刀法
1．油畫的筆法
①平涂筆法：平涂筆法即隱藏筆跡的筆法。
②散涂筆法：使顯露筆跡的筆法，從畫面作畫開始，即全面散開著筆。
③厚涂筆法：在作畫過程中使用厚的顏色，用彈性強的畫筆涂擺筆觸，造成畫面凸凹的肌理感。
2．油畫的刀法
中國畫的工具材料
中國畫的工具和材料主要是由筆、墨、紙、硯來構成的，人們通常把它們稱為“文房四寶”，除此之外還有顏料、調色盤、筆洗等。
油畫的工具和材料
油畫的主要材料和工具有：
顏料、畫筆、畫刀、畫紙或畫布、上光油、外框等。
四、小結
隨著繪畫歷史的進程，學生能夠感受到東西方藝術的樣式，特征并形成體系，對經典作品能夠準確的表述自己的觀點，并顯示出濃厚的欣賞興趣。
靜物畫教案 篇6
背景分析：
臘梅花在我們當地的生活中不常見，在這次活動中能讓孩子們初步認識臘梅花，并能學習運用吹畫和手指點畫的方法來表現臘梅花的特點。在創作的過程中既能體驗其中的樂趣，輕松的認識臘梅花，又能感受成功的喜悅，不但可以讓孩子掌握一種新的繪畫方法，還可以很好地提高幼兒的手眼協調能力和對美的欣賞能力。
對活動對象及目標的分析：
大班幼兒的表達能力已不僅僅停留在語言和動作上，他們已經基本可以根據自己的思維與想象來用
繪畫的形式表達自己的一些情感，因此較中班和小班幼兒他們對于美術繪畫非常喜愛，繪畫不但可以體現美，表現美，更能讓孩子們可以互相欣賞和直觀的把美感表現的淋漓盡致，每次讓孩子們畫畫，他們都會高興的手舞足蹈，馬上興奮起來，但是她們在繪畫的過程中還是會遇到一些問題，例如一些技巧、形式與方法掌握的還是不全面，所以我設計了這節美術活動，運用吹點畫的方法，讓幼兒學會一種新的繪畫技巧。
活動名稱：
美麗的臘梅花
活動目標
1.學習吹畫的基本方法，能夠運用手指點畫、彩筆添畫等輔助手段表現臘梅花的基本特征;
2.喜歡吹點畫，體驗吹點畫的樂趣，提升孩子審美能力作為本次活動的難點。活動準備
墨汁、紅色顏料、棕色顏料，圖畫紙、毛筆、彩筆，抹布，雪中臘梅的圖片、范畫一幅、乒乓球若干。
教法學法
為了更好地完成教學任務，我將主要采用以下方法：
觀察法：通過播放臘梅花課件，直接讓幼兒進行觀察和學習。只是形容孩子還是不能很直觀的想到臘梅花的形態，利用課件使幼兒對梅花有直觀形象的認識。
示范法：通過教師的示范作畫讓幼兒感受吹點畫的有趣，達到激發孩子們創作的積極性和熱情。
活動過程
一、引導
幼兒觀看臘梅花的課件，讓幼兒通過觀察對臘梅花有初步認識，欣賞臘梅花的美，接著出示范畫，引導幼兒觀察臘梅花的枝、干、花、花蕊的形狀顏色。引導幼兒說一說這是用什么方法畫出來的?師：“孩子們想不想也用這種方法自己來做畫，激發幼兒學習吹點畫的熱情?！?/p>
二、過程
1.讓孩子一起玩幫球球找家的游戲，先讓孩子練習下如何掌握吹氣的方向，以備孩子在吹樹干、樹枝時能較好的掌握生長的方向。
2.讓孩子休息下并觀看教師示范吹樹干、樹枝。這是難點部分，詳細講解。先用毛筆蘸棕色的顏料滴在紙的下半部分，然后用嘴對著顏料向前吹、改變方向吹，慢慢吹出樹干樹枝的形狀。吹時用力要適度，主干粗吹時用力小一些，樹枝細吹時用力大一些，在吹的過程邊吹邊講解。
3.用右手食指蘸紅色顏料，在樹枝的適當位置點臘梅花的花瓣，也可點上幾個花苞。點畫前先看好位置，花瓣在排列上要注意層次，排的美觀，不能出現排隊現象。點畫后及時擦手，注意手上的顏料不要弄到衣服和桌椅上，注意衛生。
4.用彩筆添加花心。
三、教師示范完畢，幼兒作畫，教師巡回指導
1.提醒幼兒注意畫面整潔衛生。
2.能力強的幼兒可多吹畫幾顆梅花樹，能力弱的重點掌握吹的方法。幫助每個幼兒完成作業，享受成功的樂趣。
四、作品展覽
完成作品并進行展覽，互相欣賞評價。與幼兒用幼兒作品布置教室，讓孩子們一起欣賞自己的作品布置成的梅林，鼓勵、激勵不同水平的孩子，讓孩子們在看到自己的成績后有成就感，并在美麗的環境中學習成長。
五、活動延伸
讓幼兒充分發揮自己的想象，利用點畫的方法創作出更多漂亮好看的作品供大家欣賞。
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